2023年9月金鸡湖畔有哪些展览看呢?相关的问题很多人问的,下面是一份比较详细的这个看展攻略,感兴趣的可以一起看看都有哪些吧,喜欢的可以去打卡了。
一、金鸡湖美术馆
1、天际线——管怀宾作品展
时间:即日起-11月12日(周一闭馆)
地点:金鸡湖美术馆
“天际线”取自管怀宾的一件作品《无人界》,它作为一种意象,贯穿在管怀宾的整场展览和现实经验之中。展览分为三个部分,以一件最新创作的大型装置作为开篇,呈现管怀宾一直以来对精神构筑物的探索。
高耸而又倾斜的光塔,像是城市中矗立的建筑,但又以抽象的形态凝聚了更多的精神诉求;又像是插入天际的纪念碑,但它并不渴望不朽,而是作为一种至上的、乌托邦的想象而存在。
2、首届苏州工业园区青年美术作品展
时间:即日起-9月10日(周一闭馆)
地点:金鸡湖美术馆(D厅)
此次展览收到投稿作品近百件,最终评选出了入选作品56件/组,其中优秀作品30件/组。这些作品基本上涵盖了所有的画种,创作形式与语言也十分丰富,充分体现出青年艺术家的创新意识和积极的社会价值观。
二、优艺美术馆
1、“色彩沉醉”以色列艺术家拉斐尔·佩雷兹个展
时间:即日起-10月22日(周一闭馆)
地点:优艺美术馆(园区)
在众多以色列艺术家中,拉斐尔·佩雷兹是极少数且极具代表性的以未知力量表达自我情感的艺术家。佩雷兹的作品充满了对生活层次多样性的探索,生动的色彩与原始情感相交汇,狂野的笔触在绚丽中起舞。
此次展览展出其创作中色彩最生动的几个系列。从关系的隐喻到对爱情的坦诚描绘,从对城市风光的热爱与想象,到超越想象边际的视觉碎片,他的作品如个人日记,沉浸式的节奏,令观者与其经历、思想和感情产生深度共鸣。
2、青年雕塑家交流中心
天道酬勤——尚荣教授艺术作品展
时间:即日起-10月10日(周一闭馆)
地点:青年雕塑家交流中心
尚荣教授为市民带来一场有温度、有厚度、有深度的艺术作品展览,游逛在展厅内,仿佛看到了一幅幅城市“魅力新画卷”。
本次展出的展品,有江南园林盛夏美若画卷的荷塘莲叶;有共渡一叶艺术扁舟,去面向广阔艺术海洋的雕塑形象;还有传播中国传统文化思想与爱国情怀的雕塑场景,展品丰富多样。
三、明·美术馆
1、2023第九届中国大学生粉画作品展
时间:即日起-9月17日(周一闭馆)
地点:明·美术馆 第一、三、四展厅
第九届中国大学生粉画作品展,经过四个月的精心筹备,在金鸡湖畔李公堤文创街区跟大家见面。
“中国大学生粉画作品展”每年一届,自2014年创办以来已成为大学生喜爱的品牌活动。今年主办方共收到来自全国194所院校的投稿作品808幅,知名艺术家陆庆龙、陈危冰、吴静涵、徐君华担任专家评审,经初复评两轮严格的评选,共评出学术提名作品15件,入选作品75件,共90件作品参展。
四、虹·美术馆
1、山之所海
时间:即日起-10月15日(周一闭馆)
地点:虹·美术馆
本次展览以山、海为出发角度,喻拟自然关系、人物关系以及空间关系。山与海本身互不相通,却不断通过智识以象征符号得以汇聚。
本次展出的艺术家均来自不同的国家与地域,他们有着迥异的生活背景,却在全球化的时代下产生着千丝万缕的联系。本次展览将通过艺术家们的作品,探索关于艺术的、人生的、社会的、现代的、未来的命题。
2、破译图(涂)象边界-艺术展
时间:即日起-9月12日(周一闭馆)
地点:虹·美术馆
本次展览,邀请16位艺术家通过架上绘画、艺术装置、雕塑、影像的多元创作形式,尝试对“图象”的边界进行探索和回答。
从东方到西方,从再现到表现,多元的艺术创作形式,既是艺术家们探寻图象边界的过程,也亟待观者在这场未知的旅程中发现惊喜。
五、诚品生活苏州
1、“之间”主题书展
时间:即日起
地点:诚品书店 3F大堂
忽然间,“人生是旷野,而不是轨道”成为了时下最为流行的生存宣言。在我们的生命之中,恐怕没有什么因素,比时间更能为我们设限。正因如此,真正意义上的驶离轨道、走向旷野,正是从时间维度上展开的。
本次书展以大步梯主题“之间”作为指引,在关于时间的种种哲思中尝试拓宽人生道路的可能性边界,探寻生命的真谛与意义。
2、“流动的视线”毕加索全球巡回光影艺术展
时间:即日起-11月5日
地点:诚品生活苏州 3F展演厅
100余次巡展全球的毕加索全球巡回光影艺术展,带你一起大开脑洞,与毕加索来一次时空对话,玩转“立体主义”。
由“欧洲艺术联盟文化交流协会”官方授权的45幅典藏版画作品惊艳亮相,近距离观赏珍贵艺术作品,感受毕加索绘画的质感与激情。
六、苏州凯悦酒店
1、李增国个展《白日蓝梦》,江柏明设计展《物有所为II》
时间:即日起-12月9日
地点:苏州凯悦酒店 3F艺术空间
苏州凯悦酒店艺术空间,是一个集艺术、美食、美酒,文化活动的多元复合空间。空间呈现了两场不同的展览,一个为李增国老师油画作品个展《白日蓝梦》,另一部分则为台湾设计师江柏明老师《物有所为》展览系列2。古与今,静与动,是两位艺术家在苏州同一空间中的碰撞与融合。
李增国老师善于运用90年代的蓝色、绿色或棕色调,没有高纯度色彩过激的对比,用来自过去的方式,保持一颗年轻的灵魂。江老师结合苏州本地文化,以传统物件和收藏多年的老家具进行再设计与改造,呈现出了《物有所为》的意趣。